Waï Waï imagine une exploration visuelle et sonore sous un format de BD-concert, issu de l’album inachevé du mangaka Jirô Taniguchi.
Collant au plus près des textures à l’aquarelle du regretté auteur de Quartier lointain, le groupe a composé la bande son rêvée pour accompagner Wataru, jeune héros citadin contraint à l’exil vers la campagne japonaise. Pour le garçon tokyoïte, cette nouvelle vie hors de la ville est un bouleversement : il découvre sa nouvelle école, son nouvel environnement, et surtout cette forêt qui l’impressionne et semble lui communiquer une force presque surnaturelle, venue du fonds des âges. C’est d’elle que lui viendra un courage intérieur qui lui était jusqu’alors inconnu… Un spectacle envoûtant, où les planches de Taniguchi sont sublimées par le talent des musiciens de Waï Waï.
Erwan Martinerie : violoncelle
Yannis Quillaud : guitare, claviers
Laurent Duflanc : basse
www.waiwai-music.fr
À partir de 7 ans – 50 min.
Après 10 années couronnées de succès, ces quatre-là auraient pu se reposer sur leurs lauriers et descendre du trône sur lequel le grand public les avait placés pendant le confinement.
Eux qui ont remis l’art des chansonniers sur le devant de la scène et l’ont porté jusque sur celles de l’Olympia, des Folies Bergère et du Casino de Paris… auraient pu se contenter de faire du neuf avec de l’ancien (Régime). Mais non. Voici qu’ils remettent tout à plat et repartent sur les routes avec un tout nouveau spectacle. Sans avoir l’air d’y toucher, ils poursuivent leur révolution de velours et s’apprêtent à couper gentiment les têtes de gondole de l’actualité avec leur satire toujours bien affûtée. Gageons qu’il y aura matière à observer, croquer, railler et à nous réjouir tout au long de ce troisième quinquennat ! Et au-delà ? Car pour ceux-là, ce n’est jamais 3 sans 4 !
Clémence Monnier : voix, piano
Aurélien Merle : voix
Stan : voix
Valentin Vander : textes et voix
Durée annoncée : 1h45
www.lesgoguettes.fr
Sylvain GirO poursuit son aventure artistique avec un chant polyphonique et poétique sur la vie de Louise Michel, révolutionnaire de la Commune de Paris.
Institutrice et écrivaine, elle a traversé de multiples épreuves sans jamais renier ses idéaux. La mort ne veut pas d’L. lui rend hommage à travers un chant-récit à la première personne. Le spectateur est projeté du château délabré de son enfance aux barricades de la Semaine sanglante, en passant par le bagne de Nouvelle-Calédonie. Une figure féministe dont le parcours teinté d’une spiritualité inattendue résonne encore aujourd’hui. Voix solistes et voix en chœurs : on retrouve dans ce répertoire l’alchimie des cinq interprètes, accompagnés de deux violoncellistes. Se mêlent les influences chanson, classique, rock progressif et la transe des musiques traditionnelles.
Sylvain GirO, Héléna Bourdaud, Elsa Corre, Youenn Lange, Sébastien Spessa : voix
Colin Delzant et Mathilde Chevrel : violoncelles
www.sylvaingiro.com
Des musiciennes et musiciens de tous horizons qui font feu de tout bois, reprennent, détournent, s’amusent. Un zeste de music-hall, un verre qui chante, une chaussure qui parle, une fanfare, des allumettes, un inventaire à la Prévert, en chanson et jonglage.
Comme ça est une sorte de cabaret autour du label Saravah, de son fondateur et compositeur Pierre Barouh (« Quand on partait de bon matin, quand on partait sur les chemins, à bicyclette… » c’est de lui) et de toute sa périphérie. Les esprits seront convoqués : à l’appel ne manqueront pas Brigitte Fontaine, Areski Belkacem, Allain Leprest, l’Art ensemble of Chicago… toutes et tous dénichés, édités, accompagnés sur les chemins de la liberté artistique par Pierre Barouh. S’ajouteront en écho à ce répertoire incroyable, des chansons d’aujourd’hui écrites et interprétées par les artistes des Musiques à Ouïr.
Bianca Iannuzzi : chant, tuba
Amaryllis Billet : violon, vielle à roue, voix
Sofia Bortoluzzi : basse électrique, chant
Denis Charolles : batterie, trombone, voix, direction artistique
Claude Delrieu : accordéon, guitare, chant
Julien Eil : clarinette contralto, saxophones baryton et alto, flûte, co-direction artistique
Loïc Lantoine : chant, écriture
Eric Lareine : chant, écriture, harmonica
Dimas Tivane : jonglage, percussions, voix
Coproductions Théâtre Antoine Vitez – Scène d’Ivry dans le cadre d’un accueil et d’une résidence de création / Festival de Marne. Spectacle aidé dans le cadre du fonds d’aide à la création chanson du Département Val-de-Marne.
Résidences de création : Ville de Houilles, Graineterie – Ville de Millau, Théâtre de la Maison du Peuple – Ville de Mont Saint-Aignan, Espace Marc Sangnier.
Ensemble musical conventionné par le Ministère de la Culture – DRAC Normandie, soutenu par la Région Normandie et les Villes de Pantin et Rouen.
Membre de Grands Formats – Fédération nationale des grandes formations de jazz et de musiques improvisées -, de Focus Jazz en Normandie et de Futurs composés – Réseau national pour la création.
En coproduction avec Pannonica.
Fraîchement sortie d’une résidence de création à La Bouche d’Air, Virginie Clénet présente son nouveau projet : une expérience sensorielle dans le prolongement de son répertoire de chansons.
Chanteuse et percussionniste à ses débuts, Virginie Clénet a exploré différents répertoires (chanson, jazz, bossa nova) au sein de spectacles pluridisciplinaires. À la manière d’un caméléon, elle expérimente des champs d’expression variés. Frontières est un spectacle où les textures, couleurs, mouvements et vibrations lumineuses animent le plateau et les corps des musiciens. Virginie Clénet questionne la poésie du corps : à la frontière de la vie et de la mort, l’espace entre soi et l’autre, la peau, les sens, autres frontières de l’être vers le monde extérieur. Un spectacle empreint d’une poésie puissante et onirique.
Virginie Clénet : auteure, compositrice, interprète – voix, claviers, shruti box
Boris Louvet : batterie acoustique/électronique
Julien Lemonnier : guitare, basse, synthés modulaires
AVIS AUX ARTISTES AMATEURS !
Cette saison, nous vous proposons trois opportunités de vous produire sur scène !
- Vous êtes chanteur·euse, slameur·euse, seul·e ou en groupe (5 personnes maximum)
- Vous êtes des artistes amateurs·trices
- Votre répertoire (original ou reprises) est en français ?
Notre Scène Ouverte est faite pour vous ! Venez faire vos premiers pas sur scène et faites l’expérience de conditions d’accueil dignes d’artistes confirmés !
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Pour vous inscrire, envoyez un e-mail à sceneouverte@labouchedair.com
avec les informations suivantes : contact (nom, mail, tel), nom et description du groupe / de l’artiste, date de la scène ouverte souhaitée, lien d’écoute et/ou envoi d’un mp3 obligatoire
Fermeture des inscriptions le 4 avril.
AVIS AUX ARTISTES AMATEURS !
Cette saison, nous vous proposons trois opportunités de vous produire sur scène !
- Vous êtes chanteur·euse, slameur·euse, seul·e ou en groupe (5 personnes maximum)
- Vous êtes des artistes amateurs·trices
- Votre répertoire (original ou reprises) est en français ?
Notre Scène Ouverte est faite pour vous ! Venez faire vos premiers pas sur scène et faites l’expérience de conditions d’accueil dignes d’artistes confirmés !
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Scène ouverte suivante : dimanche 4 mai à 15h
Pour vous inscrire, envoyez un e-mail à sceneouverte@labouchedair.com
avec les informations suivantes : contact (nom, e-mail, tel), nom et description du groupe / de l’artiste, date de la scène ouverte souhaitée, lien d’écoute et/ou envoi d’un MP3 obligatoire.
Fermeture des inscriptions le 23 janvier.
AVIS AUX ARTISTES AMATEURS !
Cette saison, nous vous proposons trois opportunités de vous produire sur scène !
- Vous êtes chanteur·euse, slameur·euse, seul·e ou en groupe (5 personnes maximum)
- Vous êtes des artistes amateurs·trices
- Votre répertoire (original ou reprises) est en français ?
Notre Scène Ouverte est faite pour vous ! Venez faire vos premiers pas sur scène et faites l’expérience de conditions d’accueil dignes d’artistes confirmés !
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Scènes ouvertes suivantes :
Pour vous inscrire, envoyez un e-mail à sceneouverte@labouchedair.com
avec les informations suivantes : contact (nom, mail, tel), nom et description du groupe / de l’artiste, date de la scène ouverte souhaitée, lien d’écoute et/ou envoi d’un mp3 obligatoire.
Fermeture des inscriptions le 3 octobre.
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